實幻之間 院藏戰國至漢代玉器特展

戰國至漢代（475BCE-220CE），是玉器史上獨樹一幟的錯覺藝術時代，製作者在方寸之中琢磨出各種龍獸造型，它們的形體雖然靜止不動，卻能創造出動態的錯覺。這種變化莫測的身形，使視覺如同處於現實和幻象之中，令人深感驚訝。本展覽定名為「實幻之間」，即試圖透過視覺的變化，探討玉器創作的技巧，以及觀看者為何會產生錯覺的視覺原因。

此次展覽共展出戰國至漢代精選玉器212件，其中清宮舊藏有114件，新入藏者為98件，展品件件具代表性，不僅可呈現此時代璀璨紛呈的藝術美感，也足以說明這個時代的玉器故事。戰國至漢代玉器追求動態錯覺的目標儘管一致，身形也依循相同的蜿蜒體態，但作品的錯覺效果卻截然不同，如戰國玉龍是足爪錯置、動靜互見的平面形式，而漢代玉獸則為身形扭轉、張馳各異的立體形態。為了探明這些問題，展覽共分四個單元來理解。

第一單元「動感十足的玉器時代」，展出戰國和漢代各式玉器，說明不同形制或造型對視覺力量、平衡感以及動態感的影響，並且透過群組分辨出蛇身和獸身的區別。第二單元「戰國至漢代玉器的藝術風格」，透過展品選件，瞭解戰國玉器喜以「蛇」為設計原型，故作品具有平面延展的特色。相對於此，漢代傾向以「獸身」為形式，使得漢代玉器具有立體扭轉的特徵。第三單元「感知世界與物理世界的對話」，從1919年獲得驗證的廣義相對論，提出視覺所認為的現實可能是錯覺，而視覺認定的錯覺有時反而更接近真實的物理世界。以此觀看漢代各式玉神獸扭曲變形的身軀，雖然看來是不合常理的錯覺，卻可能更符合真實世界。第四單元「引人入勝的錯覺藝術」，探討戰國和漢代的製作者如何運用最簡單的視覺原理，在蛇身和獸身不同的創作原型之下，設計出匠心獨具的各式傑作。