「雫」是個會意字，由雨與下組合成日本漢字， しずく （shizuku），意思為「水滴」，「下雨」。當雨滴順著窗檐滑落到地面，隨著風搖擺飛翔，它所看到的世界是怎樣的世界 ? 是否也如同它一般剔透無瑕 ? 被大雨洗刷後的世界是滿目瘡痍 ? 還是景色清新，綠草如茵 ? 我們不曾想像過水珠的小世界，如同我們不曾預見疫情所造成的未來。
此展兩位年輕藝術家黃世昌、陳彥廷除了延續之前創作的能量，並藉由生活上的體會捕捉一些生活的小確幸，並省思災後重生的力量，藉由畫面上的傳達，喚醒人類對環境的重視與生命綿延不絕的渴望。
兩位藝術家的創作皆借用「水」為創作的元素，黃世昌經由水來表達不同時期的內心樣貌，從《雨系列》、《柏油路系列》到《波系列》顯現不同時期創作的心境，透過創作抒發或傳達向上的力量，如老子言 : 「天下莫柔弱於水，而攻堅強者莫之能勝，以其無以易之也。」水看似柔弱實則力量強大，如滴水穿石，假以時日終將破除各種困境。所以水在世昌的作品中是無可替代的元素，再利用各種巧妙的手法在寫實及抽象隱喻間找到微妙的平衡，遊走在光影、樹影、流水、波紋等自然場景中，如在《蓄勢》這件作品中，傍晚雨後的霞光投射在積水上，反襯著粼粼波光與漣漪，霞光殷紅如火般奪人眼目，彷彿內心也燃起了一團烈火，等待著未來的挑戰。除膠彩作品外，世昌的漆畫創作也非常的精緻典雅，漆畫的製作過程非常的繁瑣細緻，因為工細呈現出的效果非常迷人，彷彿看到紅毛草生命的韌性與不卑不亢的態度，飄散的花穗又帶點幸福感，使人忘卻許多煩憂。
陳彥廷的創作延續對生態環境的關注，並聚焦於災後的平靜時刻，生命的復甦、遷徙與再生。以不同的台灣原生種動物為象徵，用豐富的情感以第三人稱的視角觀看動物們的生命旅程。畫框也是彥廷創作的重要部分，營造從窗內窺視外頭世界的感覺。如同從自己的小宇宙去窺看世界的大宇宙，看進去的畫面是藝術家的心靈世界，藉由畫框的延伸卻是觀者的想像世界，而畫中的動物也正看向著我們。我們既是萬物之靈也是環境的破壞者，而牠們卻只能用純真無瑕的眼神默默地、真摯地注視著我們，無聲地傳達生命的禮讚，希冀人類有所感悟，從中獲得安寧與希望的啟發。此展彥廷加入新的創作媒材，利用原木的橫剖面，循著年輪的脈絡，繪出大自然與台灣原物種互動的景象。年輪是樹的記憶，烙印著生命美妙的瞬間。其印記像「水」的波紋與漣漪，暗示著生命之水流淌於萬物，生生不息。
疫情影響了大部分人的生活，節奏放慢了，計畫延期了…，也透過這段時間的沉澱，我們不得不自問，我們能為世界改變什麼 ? 從自身做起，或許就能像漣漪一樣，擴散正念，影響到生活周遭的每一個角落，希望就在眼前，雨後必見彩虹 ! 這是兩位藝術家創作的真心期許，也期待給觀者帶來不同的感受與生命的體會。
